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sábado, 21 de diciembre de 2024

El MARQ de Alicante (España) muestra la historia de las civilizaciones que poblaron La Albufereta con el Tossal de Manises como eje


ALICANTE.- El Museo Arqueológico de Alicante (MARQ) ilustra la sucesión de enclaves antiguos que habitaron el paraje de La Albufereta de Alicante (España), empleando como eje vertebrador el yacimiento arqueológico del Tossal de Manises, en la nueva exposición 'Ciudades de luz. Ákra Leuké, Lucentum, Laqant', con aportaciones de varios museos arqueológicos españoles.

 
La muestra, de producción propia, que fue inaugurada este viernes, 20 de diciembre, podrá visitarse hasta el próximo 18 de mayo de 2025, según ha indicado la Diputación (gobierno provincial) en un comunicado.

'Ciudades de luz. Ákra Leuké, Lucentum, Laqant' es la muestra temporal que mayor superficie ha ocupado en la historia de este museo.

En horario de 10.00 a 19.00 horas de martes a sábado y el domingo de 10.00 a 14.00 horas, la exposición podrá visitarse, con acceso a salas hasta una hora antes del cierre de puertas del museo.

Todas las personas que adquieran su entrada para visitar 'Ciudades de Luz' a lo largo del periodo expositivo podrán acceder gratuitamente al yacimiento de Lucentum, durante los 30 días posteriores a la compra.

La Diputación, a través del MARQ y de la Fundación CV MARQ, y con la colaboración de 30 entidades culturales españolas, entre museos, archivos y fundaciones, ha organizado esta muestra que se extiende por las tres salas de exposición temporal --dedicadas a investigadores profundamente vinculados al yacimiento: Enrique Llobregat, Francisco Figueras Pacheco y el Conde de Lumiares--, así como la Sala Noble de la Biblioteca y la antesala del ámbito expositivo.

Esta iniciativa cultural alberga más de 660 piezas y su recorrido obedece a un concepto de narrativa cronológica que conducirá al público a lo largo de la ocupación histórica de La Albufereta, especialmente el intervalo comprendido entre mediados del primer milenio a.C. y finales del primer milenio d.C. En esta exposición el visitante podrá encontrar objetos de ámbito púnico, además de otros del periodo romano y del islámico.

Los ejes principales de la muestra --concebida desde una narrativa cronológica y que ocupará las tres salas de exposiciones temporales, la biblioteca y la antesala-- se estructuran según las ciudades que habitaron este espacio de Alicante tan emblemático como es La Albufereta.

La primera sala se centra en la primera ciudad documentada en el Tossal de Manises, de época cartaginesa, correspondiente a la Ákra Leuké citada por Diodoro de Sicilia. Formó parte de la retaguardia de Aníbal en su guerra contra Roma. 

Antes de ella se repasan los antecedentes históricos de la Albufereta, enmarcados en la Contestania Ibérica, con especial énfasis en los yacimientos ibéricos dispuestos en los alrededores inmediatos del Tossal de Manises.

En la segunda sala se aborda la Lucentum romana, el municipio de derecho latino citado por Plinio El Viejo que, tras un largo periplo historiográfico, ha vuelto a situarse en el Tossal de Manises. En este espacio se detalla la faceta más pública de esta cultura, especialmente su sociedad, religión y poder.

Al inicio de la tercera sala se exponen las facetas más cotidianas de la ciudad romana. Presidida por el cementerio islámico excavado en el Tossal de Manises y coetáneo a la Laqant, mencionada en el Pacto de Teodomiro, el visitante transitará el abandono de Lucentum por las villas bajoimperiales de La Albufereta, la ocupación del barrio de Benalúa, del Benacantil y de Fontcalent. y la cristianización del entorno del Tossal de Manises.

El pasillo de salida estará dedicado en exclusiva a la conformación del paisaje de la Huerta de Alicante, que perduró hasta el arranque del siglo XX, coincidiendo con un interés renovado por el poblamiento de esta zona alicantina. Finalmente, la biblioteca sirve para ilustrar el proceso de recuperación, restauración y puesta en valor del yacimiento.

Esta muestra es el resultado de décadas de investigación sobre el yacimiento del Tossal de Manises, de su protección y salvaguarda, de su puesta en valor, de su conversión en un espacio socializado y de su divulgación. 

Este enclave está vinculado a la Diputación y al Museo Arqueológico de Alicante desde su fundación, en 1932. Su apertura al público en 1998 como parque arqueológico supuso una revitalización de los programas de investigación.

Manuel Olcina ha reconocido que la exposición "es un trabajo ingente, metódico, serio y riguroso iniciado por la Diputación a través del MARQ".

 El director del museo alicantino, quien ha relatado el proceso e historia de recuperación del Tossal de Manises, ha puntualizado que esta muestra "es un recorrido vital con un fascinante diseño y con más de 600 piezas de las que un centenar proceden de otros museos españoles".

"Monedas, esculturas, joyas, armas o restos carbonizados podrán visualizarse en esta muestra que estará acompañada por un extenso catálogo con más de una cuarentena de colaboraciones", ha detallado, al tiempo que ha resaltado la valía del equipo técnico encargado de montar "esta compleja exposición mediante un trabajo titánico".

Finalmente, Rafael Pérez, comisario de la muestra, ha asegurado que se trata de "una exposición que no solo muestra los resultados de las excavaciones del lugar, sino que además expresa mediante imágenes y materiales el proceso largo y vertiginoso, en algunos momentos, de cómo ha llegado ese territorio a nosotros y los restos constructivos que subyacen". 

viernes, 5 de abril de 2019

La canción "A mis amigos" despide a Alberto Cortez, un "grande" de la cultura


MADRID.- La melodía al piano de "A mis amigos" que compuso Alberto Cortez ha sonado hoy en la capilla ardiente de este mítico artista argentino, fallecido a los 79 años en Madrid, al que han despedido familiares y amigos que han recordado su maestría y su gran humanidad, "un grande de la cultura en español".

La sede de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) en Madrid, entidad de la que era socio desde 1966 y donde tenía registradas 438 obras, ha acogido este viernes la capilla ardiente de Cortez en una desapacible tarde donde el granizo y la lluvia han acompañado a los familiares y amigos que han acudido a su despedida.

La presidenta de la SGAE, Pilar Jurado, amiga del fallecido, ha recordado emocionada la gran humanidad de Cortez, y ha pedido que sea recordado como "un grande".
"Era un ser inmenso con una generosidad inmensa y capaz de llenar de ilusión" a la gente, a la que hacía "soñar con castillos en el aire", ha señalado en referencia a uno de los más famosos títulos de sus canciones.
También ha destacado su optimismo ya que a los 79 años seguía cantando. De hecho, el artista tenía compromisos en Puerto Rico, en República Dominicana y en México, tras concluir a finales de 2018 otra gira, y preparaba un nuevo disco con temas diferentes al que fue su último espectáculo, "Boleros".
Jurado ha expresado su tristeza por decir adiós a un amigo pero también su alegría porque la SGAE, que era "la casa" de Cortez, haya acogido su capilla ardiente, a "un grande de la cultura en español".
La presidenta de la SGAE ha aprovechado para hacer un llamamiento para que España "mime más a sus artistas, a esos que han hecho soñar y recordar", ha recalcado: "hay que protegerles y darles cariño hasta el último momento".
Junto al féretro instalado en la sala Manuel de Falla de la sede de la SGAE, rodeado de coronas de flores, entre ellas la del cantante Rafael y la de la embajada de Argentina, una fotografía y gran piano han servido para hacer el último homenaje a este compositor de temas míticos como "Cuando un amigo se va", "Distancia" o "Un rincón del alma".
El pianista Néstor Ballesteros, que acompañó hace años a Cortez en sus giras, ha interpretado tres temas en homenaje al cantautor, el primero de ellos compuesto anoche para despedirle, ha explicado en declaraciones a los periodistas.
A continuación ha tocado "A mis amigos", con letra y música de Cortez, y con la que solían dar comienzo a la mayoría de los recitales que compartieron. Y para acabar, "Eran tres", una canción que el argentino dedicó a Pablo Picasso, Pau Casals y Pablo Neruda.
"Fue un honor trabajar con él. Además de un enorme artista era una persona absolutamente entrañable", ha rememorado Ballesteros, que ha recalcado su forma de componer, su poesía y su "maravillosa" voz.
"No me extraña que cautivara al público en tantos lugares", ha indicado el pianista.
La SGAE ha creado una página en Facebook para las personas que quieran dejar sus mensajes de condolencia en "Alberto Cortez. Deja tu último adiós".
Cortez, que ingresó de urgencia en un hospital madrileño el 27 de marzo, falleció el jueves a consecuencia de unas úlceras gástricas cuya cura se complicó. Nacido el 11 de marzo de 1940 bajo el nombre de José Alberto García Gallo en Rancul, La Pampa, vivía desde hace 40 años en Madrid.
Con un premio Grammy a la excelencia artística en 2007, fue galardonado además con la Medalla de Plata en el New York Film Festival de Estados Unidos (1980), como "Cantante extranjero más popular", en Cuba (1982) y con la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, en España.

domingo, 13 de enero de 2019

Tintín cumple 90 años

BRUSELAS.- El intrépido reportero Tintín cumple 90 años. La primera aventura del personaje belga se publico el 10 de enero de 1929. Creado por Hergé, el joven protagonista ya iba acompañado de su perro Milú

A lo largo de la historia, Tintín ha recorrido todo el mundo, e incluso ha llegado más allá, hasta la Luna. Sus aventuras son además, un reflejo de la sociedad en su momento. 

Tintín iba siempre acompañado de amigos como el capitán Haddock, los detectives Dupond y Dupont y el profesor Tornasol y algunas de sus historias serán reeditadas con motivo del aniversario.

sábado, 17 de diciembre de 2011

Fallece a los 70 años Cesária Évora, la cantante de Cabo Verde


PRAIA.- La cantante caboverdiana Cesária Évora ha fallecido a las 11:20 (13:20 hora peninsular española) de este sábado a los 70 años de edad en el hospital Baptista de Sousa, del paraje de Mindelo, en San Vicente, Cabo Verde, debido a "una insuficiencia cardiorrespiratoria aguda y a la alta tensión cardiaca", según ha confirmado el director clínico del hospital, Alcides Gonçalves, a la radiotelevisión del país.

   Évora, conocida como la "Reina de la morna" o la "Diva descalza", permanecía hospitalizada desde el viernes en cuidados intensivos "con un cuadro médico muy complejo", según ha informado Gonçalves a la agencia de noticias Lusa. La cantante fue hospitalizada ese día con un fallo respiratorio, problemas coronarios y un edema pulmonar
   Desde su ingreso la cantante, que estaba semiinconsciente, estuvo acompañada por su productor y manager francés, José da Silva.
   Évora, que regresó a San Vicente el pasado 22 de octubre, puso fin a su carrera musical el 23 de septiembre de 2011, cancelando así la gira internacional que tenía prevista por Armenia, Rumanía, Francia, Suiza y Reino Unido debido a problemas de salud y por el consejo de los médicos que la atendían en París.
   En los últimos años la cantante tuvo que someterse a varias operaciones, la más compleja una operación a corazón abierto en mayo de 2010. Esos médicos le dijeron que sus problemas se debían precisamente a las diversas operaciones a las que se sometió.
   Évora nació en Mindelo, Cabo Verde, el 27 de agosto de 1941 y desde 1991 lanzó su carrera musical internacionalmente, llegando a ser la cantante con mayor reconocimiento internacional de la música popular de Cabo Verde.
   Entre su discografía con catorce discos destaca el álbum 'Voz d'amor', por el que ganó el premio Grammy al Mejor álbum contemporáneo de Música del Mundo en 2004.
Evora comenzó su carrera de cantante hace más de cuatro décadas. Conocida por sus canciones melancólicas, contaba historias de decepciones sentimentales y la lejanía de su archipiélago de Cabo Verde, en pleno océano Atlántico.
Saltó a la escena mundial en 1991 gracias al éxito de discos como 'Mar Azul' y 'Miss Perfumado', con las memorables canciones 'sodade' y 'Cesária'. Desde entonces llenaba los recintos en todo el mundo y se convirtió en la exportación más conocida de Cabo Verde.
Su último álbum de estudio, 'Nha Sentimento', fue publicado en 2009.

Será enterrada el martes

Cesária Évora será enterrada el martes en el cementerio de su natal isla de San Vicente (norte), informó una fuente oficial.
Toda la mañana del martes, el cuerpo de la que era apodada la 'diva de los pies descalzos', permanecerá en la residencia familiar de Mindelo antes de ser trasladada al ayuntamiento y luego al cementerio, donde será enterrada a las 17.00 GMT (16.00 locales).
Las banderas ondean a media asta hasta el martes en los edificios públicos de las nueve islas habitadas del archipiélago de Cabo Verde, situado en el Atlántico, a 500 km al oeste de la capital de Senegal, Dakar.
El Gobierno caboverdiano decretó hoy un duelo nacional de 48 horas después de la muerte de la cantante.
El presidente la República, Jorge Carlos Fonseca, dijo que ella era "una de las referencias mayores de la cultura de Cabo Verde".

jueves, 20 de octubre de 2011

Se derrumba una parte considerable de la Gran Muralla china al norte del país


PEKÍN.- Unos 700 metros de la Gran Muralla china en la región de Hebei, al norte del país, se derrumbaron por actividades mineras ilícitas.

El daño en esta sección de la muralla construida en el siglo XVI ha estado ocasionado por las actividades mineras en los sectores del níquel, el hierro y el cobre que se han desarrollado a tan solo 100 metros de la muralla, pese a las prohibiciones de las autoridades.

“Esta sección está considerada de lo mejor en la parte de la Gran Muralla construida durante la dinastía Ming”, dijo a la agencia de noticias Xinhua el ingeniero Guo Jianyong, del Instituto de Estudios de Arquitectura Antigua.

No es la primera vez que partes de la Gran Muralla que se extiende a lo largo de seis mil 700 kilómetros- resultan dañadas a causa de las actividades mineras en los últimos años.

Ello ha generado alarma por el eventual impacto en este vestigio declarado patrimonio mundial por la Organización de Naciones Unidas para Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).

domingo, 7 de noviembre de 2010

El Ministerio de Fomento español destina 13,3 millones a 35 nuevos proyectos de recuperación monumental

MADRID.- El Ministerio de Fomento destinará 13,3 millones de euros más a proyectos de recuperación del patrimonio histórico español, que incluirán un total de 35 nuevas actuaciones de rehabilitación de edificios, yacimientos arqueológicos, castillos y otros elementos de interés cultural en toda España. 

   Entre los proyectos aprobados destacan la restauración de la Torre de la Catedral de Teruel, del Pórtico Real de Catedral de Santiago de Compostela, de la fachada y capilla mayor de la Catedral de Lugo, de la Puerta de Santiago de Segovia, del lucernario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (Madrid) o del recinto histórico del Hospital de la Santa Creu i Sant Pau (Barcelona), entre otras intervenciones.
   La Ley de Patrimonio Histórico de 1985 establece que el 1% del presupuesto total de ejecución de las obras públicas se destinará a financiar trabajos de conservación o enriquecimiento del Patrimonio Histórico Español o de fomento de la creatividad, en inmuebles declarados de interés cultural o similares.
   De esta manera, las actuaciones serán con cargo a los fondos que se generan para el 1% Cultural por la contratación de la obra pública, según aprobaron los Ministerios de Fomento y Cultura en la Comisión Mixta correspondiente del pasado miércoles.
   La realización de estas actuaciones supondrá una inversión total de 19,3 millones de euros, al estar todos los proyectos cofinanciados por las administraciones o entidades que hayan solicitado estas ayudas en unos porcentajes que oscilan entre el 50 y el 25%, ha informado el Ministerio de Fomento en una nota de prensa.

Culpan al Gobierno italiano de un derrumbe en Pompeya

ROMA.- Arqueólogos, comentaristas y políticos de la oposición acusaron el domingo al gobierno italiano de negligencia y mala administración respecto al derrumbe del edificio "Domus de los Gladiadores", de 2.000 años de antigüedad, situado en las ruinas de la antigua Pompeya. 

Algunos comentaristas dijeron que la zona, patrimonio de la Humanidad, debería ser privatizada, debido a que el Gobierno había demostrado su incapacidad de protegerlo.
"Pompeya: el derrumbe de la vergüenza", tituló el periódico La Stampa, haciendo eco de la opinión nacional sobre este desastre cultural.
El edificio de piedra, situado en una de las calles principales del histórico emplazamiento, se derrumbó el sábado justo después del amanecer, cuando Pompeya estaba cerrada a los visitantes.
Se cree que los gladiadores se reunían y entraban en el interior de la estructura de unos 80 metros cuadrados, que se utilizaba como una casa en la que se preparaban los combates que tenían lugar después en un anfiteatro cercano, en la ciudad que fue destruida en el año 79 antes de Cristo por la erupción del Vesubio.
Conocido oficialmente por su nombre en latín, "Schola Armaturarum Juventus Pompeiani", el edificio no estaba abierto al público, aunque los turistas podían observarlo desde el exterior, en las calles principales de la antigua ciudad.
Sus paredes estaban decoradas con pinturas de temática militar.
Alrededor de 2,5 millones de visitantes llegan a Pompeya cada año, convirtiéndola en una de las atracciones turísticas más populares de Italia, y muchos de ellos han expresado su conmoción por el derrumbe del edificio.
Historiadores de arte y residentes llevan años lamentándose de que el yacimiento arqueológico de Pompeya, al sur de Nápoles, se encontrase en un estado de decadencia, y afirmando que éste necesitaba una labor regular de mantenimiento. También se quejan de los falsos guías turísticos, los aparcacoches ilegales y los perros callejeros, además de los saqueos, la acumulación de basura y la falta de investigación.
Roberto Cecchi, subsecretario del Ministerio de Cultura, dijo que el continuo mantenimiento llevado a cabo en Pompeya durante medio siglo no había sido efectivo.
En desacuerdo con su propio ministerio, Cecchi dijo que las medidas provisionales y adicionales, como la designación de un comisionado, no eran suficientes para sustituir la necesaria vigilancia constante del tesoro mundial.
El periódico La Repubblica calificó el derrumbe de un "escándalo mundial" y culpó al gobierno centro-derechista de Silvio Berlusconi de haber designado a gente no cualificada para ocuparse de su mantenimiento y por recortar el presupuesto destinado al gran patrimonio cultural de Italia.
"Inevitablemente, habrá otros derrumbes, otras ruinas, otros desastres", publicaron en un editorial.
"Ésta es el último signo de que este gobierno no está interesado en la cultura", dijo el ex alcalde de Roma, Walter Veltroni, antiguo líder de la oposición en el Partido Democrático.
Las autoridades dijeron que las fuertes lluvias habían sido la causa más probable del derrumbe, pero la mayoría de los comentaristas dijeron que la raíz del problema se encontraba en una prolongada negligencia, porque Pompeya debería haber estado mejor protegida del mal tiempo.
Il Sole 24 Ore, el principal periódico de negocios italiano, dijo que la única solución al problema en Pompeya era un patrocinador privado, como una compañía de seguros, de bebidas o de automóviles, que podrían poner a cambio sus logotipos a la entrada de la ciudad.
"Precisamente porque (Pompeya) pertenece a toda la Humanidad, deberían quitar su administración a un estado que se ha demostrado incapaz de protegerla", dijo Il Sole.
Hace dos años, el Gobierno italiano declaró un estado de emergencia en Pompeya, pero sólo duró un año.
Otro periódico, Il Fatto Quotidiano, tituló "Los últimos días de Pompeya" su noticia sobre el derrumbe, copiando el título del clásico de 1834 sobre la muerte de la antigua ciudad, escrito por Edward Bulwer-Lytton.
Se han desenterrado dos tercios de las 66 hectáreas de la ciudad, que fue hogar de alrededor de 13.000 personas durante la época romana, desde que se comenzó a excavar en la zona hace 260 años.
El tercio restante aún está enterrado, y se han construido muchos edificios modernos sobre él, haciendo imposible una futura excavación.

viernes, 29 de octubre de 2010

El horario de invierno puede perjudicar a la salud y al planeta

LONDRES.- Retrasar los relojes en invierno es malo para la salud, es un derroche de energía e incrementa la polución, dicen los científicos, y acabar con esa practica en las regiones del norte podría acarrear mejoras para la salud y beneficios para el medio ambiente

Los países en toda Europa, Estados Unidos, Canadá y partes de Oriente Próximo señalan el inicio del invierno poniendo fin al horario de verano y retrasando sus relojes una hora, generalmente a finales de octubre o principios de noviembre, una medida que adelanta el amanecer cuando la mayoría de la gente comienza el día.
Pero ese cambio también roba a las tardes una hora de luz natural, y algunos expertos alegan que en las regiones más al norte, la energía que se necesita para alumbrar, y los límites que suponen para las actividades al aire libre están perjudicando la salud y el medio ambiente.
Dejar los relojes como están en la temporada invernal permitiría una hora extra de luz natural por las tardes y podría impulsar los niveles de vitamina D así como animar a la gente a hacer más deporte.
En algunos países, como Reino Unido y Rusia, se está pidiendo a los políticos que consideren elaborar leyes parlamentarias para cambiar la práctica del cambio de hora.
"Debe ser difícil encontrar una medida que mejore tanto la salud y el bienestar de casi todo el mundo... a ningún coste", dijo Mayer Hillman, del Instituto de Estudios Políticos en Reino Unido, donde se va a presentar pronto una propuesta de ley para reformar el cambio horario.
Casi la mitad de la población mundial tiene niveles de vitamina D - conocida también por la vitamina del sol - por debajo de lo óptimo. La falta de Vitamina D es conocida como un factor de riesgo para el raquitismo y, por el contrario, su presencia en el organismo aumenta las defensas.
Hillman realizó un estudio en Escocia, la región más al norte de Reino Unido, en el que halló que cambiar el Tiempo Europeo Central - el Tiempo del Meridiano de Greenwich (GMT) más una hora (GMT+1) en invierno y el GMT+2 en verano - daría a la mayoría de los adultos 300 horas más de luz natural al año.
La campaña del horario de verano en Reino Unido ha logrado el apoyo de la mayoría de los principales organismo deportivos.
En un artículo aparecido el viernes en el British Medical Journal, Hillman dijo que la investigación demuestra que la gente se siente más feliz, con más energía y con índices menores de enfermedad a la larga en los días más luminosos del verano, mientras que el estado de ánimo y la salud se resienten durante los sombríos días del invierno.
El doctor Robert Graham del Hospital Lenox Hill en Nueva York dijo que mantener el horario de verano en invierno debería considerarse para animar a la gente a salir a la calle más y hacer más ejercicio.
Los altos índices de enfermedades crónicas como la diabetes, las afecciones del corazón y la obesidad se deben en parte a la falta de ejercicio - las recomendaciones señalan que los adultos deben hacer 30 minutos de actividad moderada o enérgica a día y los niños al menos una hora.
"Como sociedad siempre estamos buscando intervenciones accesibles, a bajo coste y poco perjudiciales", dijo por teléfono. "No retrasar los relojes y aumentar el número de horas de luz, puede ser la solución perfecta".
Un estudio publicado a este año concluyó que adelantar los relojes una hora en invierno supondría un ahorro de energía de al menos un 0,3 por ciento en la demanda diaria en Reino Unido.
Elizabeth Garnsey, una de las autoras del estudio y experta en estudios innovadores en la Universidad de Cambridge, dijo que era el equivalente a ahorrar 450.000 toneladas de CO2 sólo durante el invierno.

El trabajo sofisticado con la piedra nació en África y no en Europa

BUFFALO.- Los humanos prehistóricos del sur de África desarrollaron una técnica altamente calificada para darle a las piedras la forma de afiladas herramientas mucho antes de que lo hicieran los europeos, según un estudio publicado. 

Una técnica conocida como presión y descamación, que los científicos antes creían que había sido inventada en Europa hace unos 20.000 años, incluye el uso de huesos animales o algún otro objeto para ejercer presión cerca de la punta de una piedra y tallar con precisión una pequeña hojuela.
Los investigadores de la Universidad de Colorado en Boulder examinaron herramientas de piedra que datan de la Edad de Piedra, hace unos 75.000 años, de las grutas de Blombos en lo que ahora es Sudáfrica.
El equipo halló que las herramientas tenían este trabajo de descamación de hojuelas por presión, mediante el cual un fabricante de herramientas golpea primero la piedra con una herramienta similar a un martillo -para darle su forma inicial-, para luego afinar los bordes y la punta.
"La técnica de presión y descamación requería manos fuertes y permitió a los fabricantes de herramientas ejercer un alto grado de control sobre la forma final y la delgadez, que no se puede obtener golpeando" la piedra, dijo Paola Villa, curadora del Museo de Historia Natural de la Universidad de Colorado co-autora del estudio publicado en la revista Science.
Para llegar a estas conclusiones, los investigadores compararon puntas de piedras, que se cree son puntas de lanza, de las grutas Blombos, y las compararon con puntas que hicieron por sí mismos calentando el mismo material que se encuentra en el mismo sitio.
Las similitudes entre las antiguas puntas de lanza y las réplicas modernas condujeron a los científicos a concluir que muchos de las herramientas hechas en la gruta de Blombos habían sido fabricadas con esta técnica, que se creía databa de una cultura posterior en Francia y España, hace 20.000 años.
Los autores especulan que la técnica fue inventada en África y luego adoptada en Europa, Australia y Norteamérica.

jueves, 16 de septiembre de 2010

La Fundación 'Amela' organiza en Toledo un simposio sobre sindicalismo y movimientos sociales

MADRID.- La Fundación Amela que crea el valenciano Vidal-Beneyto, acrónimo de Área Mediterráneo-Latinoamericana quiere impulsar una convergencia operativa "lo más aguda posible" entre los países mediterráneos y los de la América Latina, como bloques separados y como un bloque conjunto. Antonio Baylos y el fallecido José Vidal-Beneyto, en sus encuentros científicos y periódicos en París meses antes de su fallecimiento, concretamente el 6 de Diciembre de 2009, consideraron la oportunidad de celebrar en primer lugar un Encuentro científico que tuviera el propósito de realizar una exploración real, "un levantamiento del mapa situacional" en el área del sindicalismo y de los movimientos sociales en América Latina.

Esta primera fase, designada "teórico-doctrinal", es la que se va a celebrar en Toledo durante los días 20 y 21 de septiembre de 2010, y que debe culminar en un libro publicado por la editorial Pre-Textos con todas las contribuciones realizadas y propuestas formuladas, y que constituirá un material de consulta y de trabajo que se pretende de extrema utilidad para formular futuras recomendaciones en el espacio político y cultural iberoamericano.

El simposio, que se celebrará en la Facultad de Ciencias Jurídicas de Toledo - el Convento de San Pedro Mártir - se prolongará durante dos días consecutivos. En el primero de ellos, el lunes 20, se examina la problemática sindical latinoamericana de manera general.

Es Víctor Báez, secretario general de la Confederación Sindical de las Américas (CSA), organización regional de la CSI, quien intervendrá en este punto para explicar las grandes líneas de la construcción de la dimensión continental del sindicalismo en Latinoamérica, acompañado de Javier Doz como presentador de éste, y de Joaquín Aparicio como moderador de la sesión.

A continuación, analizando desde el punto de vista de la vigencia de la libertad sindical, Oscar Ermida, catedrático de Derecho del Trabajo de la Universidad de la República de Uruguay, desgranará el diagnóstico y las rtendencias actuales sobre este tema.

A continuación se procede a examinar, en función de áreas geográficas precisas, las experiencias concretas del sindicalismo y los movimientos sociales en Latinoamérica, desde posiciones y visiones complementarias. Así, México se analiza desde la "amenaza" a la libertad sindical que ha puesto de manifiesto el Tribunal Internacional de Libertad Sindical que se constituyó en aquel país y cuya experiencia analizan dos de sus miembros, Laura Mora y Amparo Merino, ambas profesoras de la UCLM.

El análisis del movimiento sindical y su lugar en la regulación de derechos en Centroamérica es llevado a cabo por Miguel Canessa, de la Universidad de Antigua, en Guatemala.

Al día siguiente, por la mañana, el tema de discusión es el relativo al sindicalismo, los movimientos sociales y la acción colectiva en los paises andinos, y la exposición de los problemas que estos hechos sociales plantean en aquella región la llevan a cabo Edgardo González (Colombia), Edgardo Balbín (Perú), y Rafael Carvallo (Chile), junto con Gerardo Pisarello, quien realizará una intervención sobre la presencia del indigenismo y de nuevos movimientos sociales en la definición de derechos ciudadanos en las constituciones de Venezuela, Ecuador y Bolivia.

Un segundo grupo de países, caracterizados por un "sindicalismo fuerte" y los cambios en el modelo tradicional de los mismos, son analizados por Sayonara Grillo, de la Universidad de Rio de Janeiro, Guillermo Gianibelli, de la Universidad de Buenos Aires, y por Hugo Barretto, de la Universidad de Montevideo.

Por último, la sesión de tarde se dedica a uno de los sujetos más visibles en la globalización y que tiene una importancia decisiva en la conformación de las relaciones sociales en Latinoamérica, las empresas transnacionales. Juan Hernández Zubizarreta, de la Universidad del Pais Vasco, Alvaro Orsatti, de la dirección de CSA-CSI, y Flavio Benites, de la secretaría de internacional de IG Metall, son los encargados de desarrollar este tema.

Tras de esta sesión, Oscar Ermida, Antonio Baylos y Guillermo Gianibelli intentarán ofrecer, de forma sintética, los puntos de convergencia y los dilemas planteados durante el simposio, delimitando los puntos de debate mas importantes y las propuestas de reflexión futura.

El acto se clausura con la intervención del Vicerrector de Relaciones Internacionales de la UCLM, Juan Jose Rubio.

lunes, 6 de septiembre de 2010

El Lido veneciano, objeto de la voracidad empresarial

VENECIA.- La isla de Lido, asiento de la Mostra veneciana, sigue siendo objeto de la voracidad de los empresarios como lo fue a mediados de la centuria pasada cuando los ricos la descubrieron para convertir sus playas en un paraíso privado.

A principios del siglo recién ido, era solo una isla pelada y desierta, entre el canal de San Marcos y las verdes aguas del Mar Adriático, hasta que llegaron los millonarios ávidos y construyeron en ella una ciudad para anclar sus yates y tostarse al sol en compañía de sus amigos.

Después se convirtió en la Ciudad del Cine, devenida anzuelo para las estrellas ansiosas de exhibir sus gracias corporales y desfilar por la alfombra roja al alcance de los flashazos fotógraficos, en desmedro muchas veces del séptimo arte, degradado a simple pretexto.

Pese a ello, y gracias a las obras maestras en ocasiones premiadas y a los auténticos dioses del cine que desfilaron por ellas, las praderas del León de oro ganaron fama como asiento de uno de los festivales más ambicionados del mundo.

Pero la voracidad de los empresarios no descansa y el Lido, ese oscuro objeto del deseo de inversionistas millonarios, perderá ahora parte de sus tradiciones ligadas al séptimo artte, a favor de albergar un turismo de lujo, una plaza dorada para reuniones y conferencias internacionales. En suma un filón atractivo, una mina de oro capaz de engordar las ganancias.

La Mostra perdió así, este año, uno de sus hoteles reliquia, el Hotel des bains, donde se alojaron en la centuria pasada divos y grandes maestros del cine. De estilo liberty, con el mar orillándolo, Luchino Visconti, lo utilizó como set de su obra cimera, Muerte en Venecia.

Por designios del turismo, sus 191 habitaciones quedarán convertidas en igual número de apartamentos de lujo.

Otro tanto ocurrirá con el Hotel Excelsior, por cuyos balcones asomaron tantos rostros inolvidables del cine como Anouk Aimée, Ives Montand, Sofia Loren, Marcello Mastroianni.

La isla desierta y pelada de antaño, a la que acudían los pobres de Venecia cada domingo a disfrutar del sol y las aguas verdes del Adriático perderá una parte sustancial de su identidad como cuna de un festival que no cesa de hacer guiños al glamour prestado de Hollywood.

jueves, 12 de agosto de 2010

Empieza el ayuno del Ramadán en la mayoría de los países musulmanes

EL CAIRO.- La mayoría de los musulmanes del mundo empezaron el miércoles el mes de ayuno sagrado del Ramadán, a menudo en condiciones difíciles a causa de un calor sofocante y del alza de los precios en muchos países.

"Hoy, es el inicio del Ramadán más difícil en años. Los precios se disparan, la electricidad está cortada, el tránsito es un problema y hace 42 grados", afirma en su portada el diario egipcio Al Gomhuriya.

El ayuno, que constituye uno de los cinco pilares del islam, empezó el miércoles en Egipto, Arabia Saudí, Indonesia, Emiratos Árabes Unidos, Jordania, Siria y los Territorios Palestinos, así como en Marruecos, Argelia, Túnez, Libia, Afganistán, Malasia y Singapur.

Los chiitas en Irán y en Irak empezarán el jueves, así como los indios y los paquistaníes, que esperan que la luna marque el inicio del noveno mes del calendario lunar islámico antes de empezar el ayuno.

Durante ese mes sagrado, los musulmanes deben abstenerse de comer, beber, fumar, tener relaciones sexuales desde el amancer hasta la puesta del sol. El ayuno se rompe cada día con el iftar.

Este año, tendrá lugar en pleno mes de agosto, en condiciones particularmente rigurosas en muchos países a causa del calor del verano y de la larga duración del ayuno entre el amanecer y al anochecer.

En Egipto, las autoridades decidieron pasarse al horario de invierno, para adelantar una hora la puesta del sol.

En los Emiratos Árabes Unidos, una decisión religiosa autoriza a los obreros expuestos al calor a romper el ayuno si temen por su salud.

Para luchar contra el alza de los precios alimentarios, habitual en muchos países musulmanes durante el Ramadán, Siria estabilizará los precios de los productos de primera necesidad y el Gobierno mauritano anunció "medidas urgentes".

En Egipto, el Gobierno aseguró que el precio del pan subvencionado, alimento de base para varios millones de personas, no aumentará a pesar de la suspensión de las exportaciones de trigo por parte de Rusia.

El Ramadán, que conmemora la revelación del Corán al profeta Mahoma por el arcángel Gabriel, debe ser un mes de ascesis y de espiritualidad.

En Gaza, el movimiento islamista Hamas, que controla el territorio palestino, liberó a 100 detenidos, entre ellos algunos miembros del movimiento rival Fatah.

En Emiratos, se advirtió a los no musulmanes de que no tienen que tomar o beber en público. "Violar las virtudes del mes de ayuno es una ofensa para los musulmanes y un acto criminal castigado por la ley", afirmó el coronel Mohamed Naser al Razuqi, de la policía de Dubái.

domingo, 1 de agosto de 2010

Dos áreas de Sri Lanka y Hawái, Patrimonio de la Humanidad

PARÍS.- Las tierras altas de Sri Lanka y una zona marina de Hawái, hábitats de varias especies de plantas y animales en peligro, se han sumado a la lista de Patrimonios de la Humanidad de UNESCO, dijo el organismo de la ONU.

Las tierras altas de Sri Lanka se consideran de primera importancia, ya que en sus bosques vive el leopardo de Sri Lanka y otros animales y plantas difíciles de encontrar.

La zona marina hawaiana, conocida como 'Papahanaumokuakea', cuenta con unas 140.000 millas cuadradas en el Océano Pacífico, y es el hábitat de la amenazada foca monje de Hawái y de algunas especies de ave en peligro de extinción, mientras que sus arrecifes están llenos de grandes depredadores como el tiburón.

"Esta característica se ha perdido en la mayor parte de la isla debido a la actividad humana", dijo Tim Badman, asesor de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza.

El grupo de Badman es el organismo asesor del Comité de Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO y hace recomendaciones a la comisión en base a sus investigaciones.

El comité de la UNESCO, que actualmente está reunido en Brasilia, declaró el viernes Patrimonio de la Humanidad en peligro a los pantanos de Florida, debido a la contaminación y a la falta de agua en la zona.

viernes, 2 de julio de 2010

Los neoyorquinos en contra de la construcción de la mezquita en la zona cero

NUEVA YORK.- El 52 por ciento de los neoyorquinos están en contra de la construcción de la mezquita que se quiere erigir junto a la zona cero de Manhattan, revela una encuesta de la Universidad de Quinnipiac (Connecticut), publicada hoy en su página web.

El sondeo, realizado a una población de 1.183 neoyorquinos, refleja que sólo un 31% de los encuestados estaría a favor de la mezquita y el centro cultural que se quiere construir a dos manzanas del escenario de los atentados del 11 de septiembre de 2001, mientras que un 17% estaría indeciso ante la propuesta.

La propuesta, que parte de la asociación Cordoba Initiative, pretende levantar el complejo "Casa Córdoba", que contará con teatro para quinientas personas, gimnasio, piscina, salón de oraciones, escuela de cocina y restaurante, donde ahora hay un edificio abandonado de 152 años de antigüedad.

Para poder llevarse a cabo, el proyecto deberá superar diferentes obstáculos, entre los que destaca en primer lugar la oposición popular y después los trámites administrativos, ya que la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de Nueva York estudia declarar "inmueble protegido" a la construcción abandonada.

De sortear todas las trabas, la mezquita no abriría sus puertas al menos hasta 2014, según Cordoba Initiative, en un edificio de trece plantas de altura en el sur de Manhattan.

El pasado 27 de mayo el proyecto recibió el apoyo del Consejo Municipal, que dio su aprobación a la construcción a pesar de que su voto no es vinculante.

"A Nueva York le gusta tener fama de ser uno de los sitios más tolerantes de Estados Unidos, pero los neoyorquinos se oponen a la propuesta de construir una mezquita a dos manzanas de la zona cero", explicó el director de Quinnipiac University Polling Institute, Maurice Carroll, en la página web.

La encuesta revela que la mayoría de los ciudadanos de Nueva York, el 44%, aseguran tener una buena opinión del Islam, frente a un 28% que tendría una mala imagen de los musulmanes y otro 28% de indecisos.

Carroll hizo hincapié que entre los barrios que se mostraron escépticos sobre la eventualidad de construir una mezquita en la zona cero se encuentra Staten Island, donde el pasado mes se desató la polémica ante la posibilidad que el sacerdote a cargo de la iglesia de Santa María Margarita vendiera el convento adjunto al templo y construyeran una mezquita en su lugar.

Entre las causas a la negativa de la mezquita de la zona cero, Carroll apuntó que la población aún se está recuperando de las heridas del ataque terrorista del 11-S al World Trade Center, perpetrado por la red terrorista Al Qaeda, puesto que los que se muestran en contra manifestaron que la mezquita sería "un deshonor a la memoria de las víctimas".

Sin embargo, la encuesta muestra un empate entre los que lo consideran un insulto a las familias de las víctimas de los atentados y los que se muestran convencidos de que el centro promovería el entendimiento con el Islam y ayudaría a enseñar a la población que no todos los musulmanes son terroristas.

En cuanto a la posibilidad de que se pueda estar produciendo un brote de intolerancia hacia la cultura musulmana, Carroll explicó que se ha podido comprobar una cierta hostilidad hacia el Islam con variaciones según el distrito de la ciudad.

A pesar de ello, el sondeo concluye que el 55% de los neoyorquinos ven el Islam como "una religión pacífica", mientras que el 22% de la población se muestra convencido que "alienta la violencia contra los no musulmanes".

Comienzan las excavaciones para buscar el templo de Augusto bajo la Catedral de Tarragona

TARRAGONA.- Un equipo multidisciplinar formado por 25 personas ha iniciado hoy las excavaciones en el subsuelo de la Catedral de Tarragona con el objetivo de localizar los cimientos del templo romano dedicado al emperador Augusto.

Las excavaciones se centran en un espacio rectangular de 25 metros cuadrados situado en la zona de acceso principal de la nave mayor que, a la vez, reproduce los ejes axiales del posible templo.

El Arzobispado de Tarragona, el Instituto Catalán de Arqueología Clásica (ICAC) y el Ayuntamiento de Tarragona suscribieron el mes pasado un convenio para excavar el subsuelo de la Catedral, después de que la prospección geofísica realizada en el año 2007 localizase un recinto de ocho columnas frontales que se correspondería con el que aparece en una moneda del año 15 d.C. dedicada a Augusto.

La hipótesis de los expertos es que se trata de un templo de 25 por 40 metros, cuyos vestigios se encuentran a un metro y medio de profundidad, bajo la actual nave central del edificio de culto.

De hecho, la imagen tridimensional obtenida gracias a esta prospección muestra un templo con una estructura de ocho columnas frontales, situado en el centro de una plaza porticada y que se levanta sobre un podium, los cimientos del templo, que todavía se conservan bajo el pavimento de la Catedral.

Estos resultados preliminares tendrán que ser corroborados mediante las intervenciones arqueológicas selectivas que se han iniciado hoy.

domingo, 2 de mayo de 2010

Fallece a los 93 años en Nueva York la intelectual española Carmen de Zulueta

NUEVA YORK.- La intelectual española Carmen de Zulueta, exiliada tras la guerra civil y residente en Estados Unidos desde hace décadas, falleció ayer en Nueva York a los 93 años tras sufrir hace días una mala caída en plena calle, según ha informado el hispanista Isaías Lerner.

Zulueta sufrió una mala caída en una calle de Manhattan, que la hizo entrar en un coma del que no se recuperó y falleció ayer 1 de mayo, explicó Lerner, quien recordó el valor de la obra intelectual de la que calificó como "última superviviente de los emigrados políticos españoles a Estados Unidos".

Su padre, que dejó una honda huella en su personalidad, era embajador de la República ante el Vaticano cuando Franco se sublevó; era un periodista, pedagogo y abogado catalán, y su madre, una maestra salmantina.

"Pienso en mi muerte que no debe estar lejos, debido a mi edad y pienso en la vida triste de los ancianos en el mundo entero y en mi pequeño mundo (...) Vivo tranquila, leyendo, escribiendo, relacionandome con amigos por internet, visitando los museos neoyorquinos de los que soy socia y paseándome por el Parque cuando el tiempo no es muy malo", decía hace tan solo unos meses.

"¿En qué pienso yo las largas horas que paso sola, leyendo, paseando por Central Park? El pensamiento varía según el tiempo. Los días de sol mis pensamientos son más alegres, pensando en un futuro de verano, en mi ida a Charlotte, en Carolina del Norte, donde viven muy buenos y viejos amigos. Pero si el cielo se nubla o llueve o nieva, pienso en cosas más tristes: mi muerte, el documento que tengo que hacer diciendo para quienes van los objetos que llenan mi apartamento y mi casa de Remsenburg.

Tengo cuadros, libros antiguos y modernos, tengo objetos y fotos familiares. Me entristece pensar en dejar esta casa y esta vista que me anima todas las mañanas. Mis ideas son limitadas: es lo que pienso escribir y lo que estoy escribiendo. Es el futuro que me espera, que no puede ser muy bueno a mi avanzada edad", reflexionaba también.

"Fue una figura central entre los exiliados españoles en Nueva York tras la guerra civil", ha explicado el conocido hispanista Lerner, que coincidió con la intelectual en la Universidad de la Ciudad de Nueva York (CUNY), donde ella dirigió el Departamento de Lenguas Romances en el llamado Lehman College, del que era profesora emérita.

El cónsul general de España en Nueva York, Fernando Villalonga, también ha resaltado el valor de la figura de Zulueta, a quien definió como "la hispanista de la generación de la República española más importante en Estados Unidos".

"Era una figura muy representativa de una generación que, con el exilio, generó una fuerte interés por el hispanismo en universidades de Estados Unidos y el extranjero", ha añadido Villalonga, sobre Zulueta, quien en 1989 fue condecorada con el Lazo de Dama de Isabel la Católica por su labor en la difusión de la cultura española.

Hija de Luis de Zulueta --ministro de Asuntos Exteriores de la República y embajador de España en Berlín y ante la Santa Sede-- y sobrina del líder socialista Julián Besteiro, esta escritora nacida en Madrid en 1916 se exilió al fin de la guerra civil con su familia a Francia, Inglaterra y Colombia hasta llegar a Estados Unidos.

Antigua alumna de la Institución Libre de Enseñanza, primero, y del Instituto-Escuela, después, durante su vida estuvo en pleno contacto con los intelectuales españoles de la primera mitad del siglo XX y después con los que pasaron por el exilio.

En la Universidad de Madrid se licenció en Filosofía y Letras y en lenguas modernas. En 1936 se exilió a París, de allí se trasladó a Inglaterra y después a América para vivir primero en Colombia y Brasil y después en Estados Unidos, país donde se instaló de forma definitiva. Realizó estudios en Harvard y ejerció como profesora en Nueva York durante más de veinte años.

La escritora estudió en la Universidad de Harvard, se doctoró en la Universidad de Nueva York (NYU), donde fue alumna de Francisco Ayala, y más tarde impartió clases en Harvard (Massachusetts), en la Universidad de Columbia (Nueva York) y en Wheaton College (Illinois).

Entre sus obras destacan Caminos de España y de América, Cien años de educación de la mujer española, La España que pudo ser. Memorias de una institucionista republicana y Compañeros de paseo.

Cuando se jubiló, en 1984, comenzó a escribir y a publicar obras como Cien años de educación de la mujer española, La residencia de señoritas, o Julián Besteiro. Cartas desde la prisión. Amiga personal de nombres ilustres de la historia de España, como Victoria Kent, Jorge Guillén o Giner de los Ríos, Carmen de Zulueta representa una de las personalidades con mayor altura intelectual de la generación de la posguerra. A sus 83 años publicó La España que pudo ser. Memorias de una institución republicana, una autobiografía que recorre una vida intensa y que la autora quiso dedicar a su nieto.

Sobreviven a Carmen de Zulueta sus hijos John y María, así como un nieto, mientras que su esposo, el empresario y editor estadounidense, Richard Greenebaum, falleció en 1990.


sábado, 10 de abril de 2010

El 'fish and chips', símbolo de la gastronomía británica, cumple 150 años

LONDRES.- El 'fish and chips' (pescado y patatas fritas) ocupa un lugar central en la gastronomía británica, 150 años después de su nacimiento.

El plato nacional ha sobrevido a la expansión de las cadenas de comida rápida y a la moda de la alimentación orgánica. Unos 10.500 establecimientos, los 'chippies', continúan sirviendo en la actualidad entre 250 y 350 millones de raciones anuales en Gran Bretaña.

Lo que empezó como un plato barato para las clases populares se impuso paulatinamente a todas las capas de la sociedad hasta convertirse en un clásico servido hasta en los mejores restaurantes.

En el corazón del West End londinense, J Sheekey ofrece algunas de las mesas más buscadas de la capital, y entre sus clientes figuran famosos como Jude Law o Kate Moss y los actores que se presentan en los teatros aledaños.

Su decoración en la que prima la madera oscura y sus manteles de un blanco inmaculado indican que se trata de un establecimiento refinado, pero el menú incluye 'fish and chips'. "Es uno de los platos que más vendemos", unos 150 o 200 semanales, afirma el cocinero Richard Kirkwood.

"Para mí, hay realmente algo especial en el hecho de introducir el cuchillo en un rebozado ligero y crujiente y luego en la carne tierna del pescado para comérselo junto", explicó a AFP. "Es un gran plato", agregó destacando sus diferentes texturas y sabores.

Por 17,50 libras (20 euros), uno espera algo especial. Y el 'chef' está orgulloso de su abadejo capturado según las normas de conservación vigentes, frito en una pasta de cerveza ligera y acompañado de patatas fritas y guisantes a la menta.

El plato se sirve con los aderezos tradicionales, salsa tártara, vinagre de malta e incluso ketchup si lo desea el cliente, aunque en J Sheekey a menudo se riega con con champán.

Esto dista mucho de los humildes orígenes del plato, nacido de la combinación del pescado frito cocinado por las comunidades judías del East End londinense y de las patatas troceadas tan populares en el nordeste industrial de Inglaterra.

La Federación Nacional de Freidores de Pescado (NFFF) considera que el primer establecimiento de 'fish and chips' se creó en 1860, aunque las opiniones difieren sobre dónde estaba situado.

John Walton, autor de una historia del 'fish and chips', dice que el plato se extendió con el desarrollo del ferrocarril a finales del siglo XIX y la aparición de los pesqueros de vapor.

Para la Primera Guerra Mundial, era ya un plato nacional. Y en los años 30, Harry Ramsden fue el primero en proponerlo a clientes más pudientes en su restaurante de Yorkshire, que luego se convirtió en una cadena.

En 2008, el 'fish and chips' encabezó la clasificación de las preferencias de los británicos, por delante de la Reina. Los parlamentarios celebraron este año su aniversario proclamándolo "en el corazón de la cultura británica".

Rock and Sole Plaice, el autoproclamado 'chippie' más antiguo de Londres, aparece en todas las guías turísticas. Sirve hasta 2.000 platos diarios, esencialmente a extranjeros, incluidos famosos como Bill y Hillary Clinton.

El 'fish and chips' también ha sabido exportarse y se sirve en restaurantes de Nueva York o Dubai.

El único problema que tiene este plato, considerado antaño una buena fuente de proteínas para los obreros, es que los fritos no entran dentro de lo que se considera una dieta saludable.

Sin embargo, según el presidente de la NFFF Douglas Roxburgh, si está bien cocinado, es tan sano como cualquier otra comida rápida.

"Dos por semana, uno por semana, en el marco de una alimentación equilibrada es excelente", asegura.

lunes, 5 de abril de 2010

Estudian el contacto de idiomas entre Andalucía, Extremadura y sur de Portugal

HUELVA.- Expertos de las Universidades de Huelva y el Algarve portugués han realizado un estudio que analiza el idioma en España y Portugal tomando como base el contacto entre las lenguas en zonas limítrofes, en este caso Andalucía y Extremadura con las regiones lusa del Alentejo y el Algarve.

La obra, "La disponibilidad léxica en situación de contacto de lenguas en las zonas limítrofes de Andalucía y Extremadura y Algarve y Alentejo", recoge la investigación realizada por Josefina Prado y María Victoria Galloso Camacho, profesoras del Departamento de Filología Española y sus Didácticas de la Universidad de Huelva, y del portugués Manuel Celio Conceiçao.

El libro ha sido editado tanto en español como en portugués, y realiza un inventario el léxico disponible de los alumnos del nivel preuniversitario de zonas limítrofes de España y Portugal, han informado fuentes de la Universidad de Huelva.

Los datos empíricos que ofrece están destinados a ser una ayuda y abrir nuevos caminos a diversas disciplinas, como la psicolingüística, la sociolingüística y, muy especialmente, la lingüística aplicada y la didáctica de las lenguas española y portuguesa.

Se trata de un nuevo fruto de la colaboración entre ambas universidades, que ya editaron "Un puente entre dos culturas", que analizaba la presencia del español como lengua extranjera de países de habla portuguesa.

miércoles, 31 de marzo de 2010

Proponen desde España una "Alta cocina low cost"

MADRID.- El cocinero Andrés Madrigal se ha propuesto llevar a los hogares el aroma y empaque de la alta cocina con productos al alcance de todos, buscando productos de temporada y de calidad y añadiéndoles un toque "gourmet"; todo ello a partir de mañana en el programa "Alta cocina low cost".

Canal Cocina, que puede verse en las principales plataformas de pago, estrena este jueves a las 13:30 horas un espacio basado en recetas en el que "lo sencillo no está reñido con lo gourmet", según explica en una nota su conductor, Andrés Madrigal, de reconocida trayectoria al frente de restaurantes como "Balzac" o "Alboroque".

Productos de temporada, es decir frescos y a precios ajustados, son la base para estos platos basados en lo tradicional, a los que se puede dar un toque de singularidad si se les añade tiempo y dedicación.

"Se trata de sacar el máximo provecho a alimentos asequibles aunque ello implique un mayor esfuerzo y paciencia si se quiere conseguir un resultado gourmet", explica Madrigal.

En la mayoría de ocasiones, y partiendo de ese producto básico de calidad, la diferencia está en las composiciones que se sirven como acompañamiento, por ejemplo aliños elaborados en base a miel, oporto, vinagretas y vegetales como berros o brotes de soja, que generalmente pueden encontrarse en los supermercados.

Así, Madrigal propondrá a lo largo de su programa (de lunes a viernes a las 13:30, 22:00 y 00:30 horas) platos como el magret de pollo con pomelos rosas y naranja sobre ensalada de espinacas; el salmón asado bajo sal gruesa con picada de aguacates; el solomillo de cerdo ibérico al whisky con parmentier de orejones o la lasaña fría de verduras con queso de cabra y langostinos.

El cocinero madrileño, distinguido con una estrella Michelín y famoso por el uso de las hierbas en sus creaciones, reivindica a lo largo de 22 programas, la vuelta a los mercados tradicionales y a los sabores básicos, en un momento en que, afirma, "la cocina se ha convertido en un laboratorio".

sábado, 20 de febrero de 2010

Las 34 obras de Sorolla regresan a Nueva York desde Valencia después de 30 meses rodando por España


VALENCIA.- Los cuadros de Joaquín Sorolla, propiedad de la Hispanic Society of America (HAS), partieron hoy desde el aeropuerto de Manises con destino a Nueva York para regresar a su ubicación habitual en la sede de la institución cultural americana.

El Boeing 747, fletado por Bancaja para el traslado de las obras, despegó a las 16.30 horas, una vez concluida la labor de carga del avión. Tras una travesía de ocho horas de vuelo, el avión aterrizará en la terminal de carga del aeropuerto internacional JFK en Nueva York para, posteriormente, trasladar los cuadros a la sede de la HAS, según informó la entidad financiera en un comunicado.

El viaje de regreso se produce casi dos años y medio después de aquel que, el 30 de septiembre de 2007, transportó los 14 paneles de la serie Visión de España desde la capital neoyorquina hasta Valencia para su exposición por primera vez en España, gracias a la iniciativa de la Obra Social de Bancaja.

A bordo del Boeing 747 viajan, en esta ocasión, las 34 obras de Sorolla, pertenecientes a la colección de la Hispanic, que Bancaja expuso por España a lo largo de más de dos años. En 25 cajas vuelan los 14 murales de Visión de España, los 12 bocetos de dicha serie que pintó Sorolla, y otras ocho obras entre las que se encuentra 'Sol de la tarde'.

La serie de 14 murales "monumentales" sobre las regiones españolas de Sorolla fue visitada por 2.034.784 personas a lo largo de las siete exposiciones que formaron parte del proyecto cultural de Bancaja. Esta cifra se alcanzó tras la itinerancia que arrancó en Valencia en noviembre de 2007 con la exposición 'Visión de España' y sus 452.826 visitas.

Bancaja itineró, posteriormente, esta misma exposición al Museo de Bellas Artes de Sevilla, con 132.292 visitantes; el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, que tuvo 161.220 visitas; el Museo de Bellas Artes de Bilbao, con 154.009 visitantes; y el Museo Nacional de Arte de Cataluña, con 252.376 visitantes.

A esta itinerancia le sucedió la exposición antológica dedicada a Joaquín Sorolla por el Museo del Prado, patrocinada por Bancaja, que reunió el pasado verano 102 obras del artista valenciano procedentes de colecciones y museos de todo el mundo. La antológica, con casi 460.000 visitantes, se convirtió en la exposición más visitada de la pinacoteca nacional en la última década.

La culminación del proyecto se produjo con la última exposición protagonizada por Sorolla en el Centro Cultural Bancaja en Valencia, que cerró sus puertas el pasado 28 de enero con un total de 422.794 visitantes.